Monocarrés, aérosol et sucre sur toiles carrées de 20x20 cm. Collection de l'artiste, 2015.

Avec Monocarrés, Christophe Chaons imagine des monochromes en relief dans un format intimiste de 20 cm par 20 cm, poussant le spectateur de l’œuvre à s’immerger dans celle-ci. Chaque toile est réalisée avec une seule bombe de peinture, et la nuance de couleur est apportée par le relief – que celui-ci soit élevé, évoquant des montagnes, ou en profondeur, à l’image de cratères. Les jeux de pression de l’aérosol apportent plus ou moins de contraste au résultat final. Le sucre cristallisé vient dessiner la matière par un système de couches, donnant la priorité à un relief affirmé. L’artiste travaille le sucre en poudre à la manière d’un chimiste, pour un résultat évoquant des paysages lunaires. Il teste les limites de chaque toile, sujette à un apport de matière excessive, se questionnant sur la viabilité de chaque projet lors de sa réalisation instinctive. Le sucre est à la fois destructeur et nourrissant, apportant l’énergie et l’excès. Pour Christophe Chaons, il s’agit d’un marqueur de l’ambivalence de l’être humain, qui s’en repaît malgré le fait que le sucre nourrisse les cellules cancéreuses du corps, crée le diabète et apporte une multitude de dégénérescences cognitives. L’artiste évoque la décadence de la société à travers ses créations engagées, et paradoxalement porteuses d’espoir et d’engagement pour l’humanité. À ses yeux, l’Homme est à la fois « le créateur de nos mondes, mais aussi le destructeur de nos mondes. » Christophe Chaons travaille sur l’idée de toute-puissance humaine dans cette série Monocarrés, où création se mêle avec destruction.